Artist：
    唐强，生于南宁，广西艺术学院谢森工作室研究生，广西美术家协会会员、国家舞台美术协会会员、中华文化促进会会员。

主要作品：
2004年《山乡》（油画）文化厅群星奖优秀奖
2007年《 塘 》（油画）入选东盟国际青年艺术展
2008年《村口》（油画）文化厅群星奖三等奖
2008年《港湾》（油画）入选东盟国际青年艺术展
2008年《雪灾记忆》（油画）入选自治区成立50周年美展
2009年《收获》（油画）入选建国60周年美展

唐强

唐强工作室

理想人生守园人

    在唐强的工作室或者说是家里，入门处陈列柜上的整套茶杯、石雕、书籍、画笔首先已以偏居一隅的博物小馆形象示人，来自自己或老师、好友、同事的画作几乎摆满延伸着往里的整个空间。客厅左墙是巨幅《中山路》，出自唐强之手。纯净而强烈的色彩无疑最是吸引人，似是人们记忆中悠远却又深刻的念想，在眼前得到释放，达到了纯真通达的状态，引起视觉与心灵的共鸣。
    古朴情调与浪漫线条盈满空间，在南方清冷的冬天在这里难觅踪迹。客厅的长几上有茶具、书、零食以及唐强老远从容县特意摘来的柚子，此前唐强去西藏时带回的马鞍也叠在一旁的凳子上。在这里，唐强显得很轻松，有滋养他的美术精神、熟悉的亲人与朋友，也许这里还有他一切未展开的可能性，在将来这里对他的影响一定更深刻。
    无论生活、创作环境如何展现，我们看到唐强就是一个率性、执着的人。他与环境的关系，他所代表的油画风格，他所具有的绘画本心，都直指他对至情至性、至真至美的心灵追求。“不要因为走得太远，而忘了我们为什么出发。”这句话本是新闻人陈虻对自己的精神督导，不过用于唐强身上，同样非常贴合。
    出生于二十世纪六十年代人，都在该好好读书的时光里不幸遇上了社会的变革，唐强出生于这个并不是太好的时代，他亲眼目睹了家人在这场政治运动所遭受的灾难，生活的境遇让他渴望自尊自强，他也需要一个出口来宣泄洪流般的情感。唐强说：“人们表达原始情绪的方式有三种，舞蹈、音乐、绘画，这也是人们与生俱来的天分。”绘画便是他触手可及的宣泄武器，在表现主义的感情发泄之外，他更希望能通过画作唤起观者对人性、感情、生命的尊重和热爱。
    人在学习的过程中需要经过三个阶段，先是天分本性无拘无束地自由释放，达到一定程度后会受到社会、导师的引导从而立下精神基调，最后在自我的寻觅与成长中由己达心、坚定自我。绘画便是如此。唐强是极有天赋的人，不过在他看来这种天赋是人人皆有的宣泄情感的本能。但进入美术学院学习是却唐强绘画生涯中积累思考与感受的重要过程，学术氛围并未成为束缚他天分与情感的枷锁，反而经由专业指导，让他端正绘画精神与态度，并让笔触更醇熟。这个过程就像并没有莫名其妙的灵感突现，只有长时间思考与感受后的刹那顿悟。所有他画北方孤清的村落、清新的丽江、荒凉的塞外、热闹的海港、纯净的西藏……可贵的是，漫长的时光里唐强一直将自己对纯净世界的追求、对生命的尊重的感情基调留存下来，人们能在他的每一幅作品中看清生命的纯粹与情感的热烈，因此而热爱之、向往之。

中山路系列-1 120×150cm

西藏开启心之路

    大昭寺、布达拉宫、喜马拉雅山、纳木错湖……这些传说一般的地方一直被神秘的面纱覆盖其上。对旅人来说，这是景物的至美；对于国民来说，这是地域的至远；对于唐强来说，这里是人性的至纯。在某种程度上，西藏生活的自由自在与唐强所渴盼的至美人性得到了共鸣，在这里他终于可以画出“心”。
    今年年中时，唐强与朋友们一道前往西藏。其实在出发前他并没有为自己设定创作的方向或是情绪的酝酿，只是当踏上西藏土地那一刻，所追求的至美至真就这样呈现在眼前，依然让唐强大为震撼。在电影一般的旅程中，唐强关于西藏的第一个故事，主角是和尚与乞丐。前者在西藏地区拥极高的地位，而后者不过是一无所有的底层人物，和尚自然有慈悲之心救济乞丐，但唐强看在眼里的是，乞丐并没有争先恐后或贪婪地纠缠，他们用干净无争的自尊心在接受上天的布施，这是一种永恒的平等。
    就像是进藏路上，在前往大昭寺、布达拉宫路上所遇到的朝拜者一般，藏民对信仰的执着令人钦佩，他们对“活着”的原始情感同样让人臣服。唐强在藏区遇到一对夫妇，他们每日的生活节奏仅仅是反复将牛粪贴在墙上晒干，你可以认为这是对传统生活的孤独执行，也可认为这已囊括藏民们的生活喜悦与文化。“生下来活下去”并非是对艰难生活的妥协，也许这里面就有唐强所追逐的至真人性。
    因为西藏没有阳光的遮蔽，因而能让人们的心灵涤荡、生命绽放，藏族人们也拥有一颗毫无防备的纯净内心，比如快乐地等待唐强发放糖果的孩子，还有雪山上用一把藏刀换一件温暖衣服的小伙。
    在西藏的遇见，打开了唐强内心的某个暗格，让他的创作欲望喷涌而出，渴望留住片刻纯净、无杂色彩、淳朴人心，当不能用言语表达时就用绘画倾诉，心与心无隔能让人专注，也让人真正地放松和自在。回到广西之后，唐强一直做着对西藏系列作品的探索，对色彩、结构、情感。西藏带来太多可能性，想法无法穷尽却也难以定格。他一次次修改着，推敲着，企图用最鲜明的色彩、独特的构图、深刻的情绪诱惑观者的眼睛。
    风景也好人物也罢，画面的内容并不是最重要的，画中的力量与对生命、人性的关注才是唐强孜孜以求的。一片云如何延伸至天边，一个人的影子究竟多清晰，一面墙的色彩深沉灰暗，冷暖亮暗全凭手中一支笔与观者一双眼。

西藏系列-寺庙上的云 100×80cm

西藏系列-珠峰霞光 120×150cm

西藏系列-色拉寺 30×40cm

西藏系列-布达拉宫 120×150cm

西藏系列-晒佛 120×150cm

西藏系列-冈仁波齐 120×150cm

（来源《榜样》杂志 艺境栏目 撰文/韦梦华 摄影/李廷展）