一件和田玉器若要被称为精品，需从色、质、型三方面进行鉴赏。玉的颜色与质地都是自然界赋予的，我们无法左右，所以我们可以通过“型”将一件和田玉器的美发挥到极致。但究竟一件玉器应该具备怎样的“型”才算是上品呢？很多朋友只知道如何鉴别和田玉的颜色与内质，却不知道该如何鉴赏和田玉器的“型”。不同主题的玉器自然应该具备不同的“型”，所以我们不能一概而论，要分门别类。

    总体来说，一件精品的和田玉器首先要讲究用料洁净，无脏污损裂。其次是要合理地利用玉石原料，例如巧用玉石本身的颜色，将玉石的颜色美发挥到极限。最后就是要看玉器雕工是否精良，线条是否流畅，图像是否优美、逼真等。萃工厂的单永明先生向我们强调：对于不同主题的和田玉器则在对“型”的要求中是有不同侧重的。

 

玉雕炉瓶器皿类玉器

    对于玉雕炉瓶器皿类的和田玉器，在“型”的方面就比较讲求比例及对称性、协调性以及玉石颜色的均匀性。比例适中、颜色均一的此类玉器更显端庄与典雅。而此类器皿类玉器的器身与盖通常是出自同一块玉料，这样就保证了整个器皿的色泽统一，纹理一致。

    有盖子的器皿类玉器在鉴赏的时候还要注意器身与盖子是否能够严密合一，合缝处是否有裂纹、缺口等。这些细节都是大家在鉴赏此类和田玉器时要特别注意的。

 

玉雕花卉动物类玉器

玉雕作品中花鸟走兽的题材非常多见，且经常共同出现在一件作品中。此类和田玉器作品的鉴赏要点在于花卉或动物的“型”是否生动逼真，细节处理是否细致完美。

除此以外，花卉主题的玉雕还讲求花朵姿态的柔美、丰满，每一朵花，每一片叶是否在画面中安排合理，错落有致。好的花卉主题玉雕不一定是繁花满眼，而是要在“闹中取静”，要有适当的“留白”才能增添画面的“灵气”。

动物造型的玉器最讲求的就是动物造型是否逼真，比例是否合理，神态是否生动。龙、虎需体现出威猛，鹤、鹿则需表现它们的灵气，按照不同动物的特性雕刻出不同的“型”，赋予玉器不同的气韵是上等动物玉雕需表现出来的。

细节处的打造也决定了花卉动物类玉器的成败，花的枝叶，甚至是叶片脉络的雕刻都要格外注意。而动物身上的花纹、毛发细节同样是展示玉雕精品的关键。

 

玉雕人物类玉器

    人物类玉器最注重人物造型的比例，比如头与身的比例是否合理，服饰搭配是否协调等。当然，生动的面目和灵动眼神更能让人物玉雕更加丰满更有吸引力。

    人物玉雕的身体的比例讲究“站七坐五盘三”，在这个基本比例关系下，雕刻师可以根据创作主题的需要对人物进行适当的变形和夸张。比如一些古代作品中就讲求“文胸、武肚、美女腰”。而老人弓背能体现出其老态龙钟，弥勒佛讲究“头短、手短、脚短、手指短、脚趾短”，这样更能反映其风趣乐观的形象。适当的夸张可以让人物形象更加生动有趣，但切忌过度。

 

玉雕山子

    山子是玉雕中比复杂且对玉石的要求比较高的，为了满足山子卵形的外形，山子多用大块的和田玉籽料雕刻，而“十籽九裂”让山子的雕刻难度又大大增加了。为了保持山子画面的完整性，在设计和雕刻的时候需要避开有裂处，最佳的处理方法是将裂与雕刻主题融为一体。如果山子上有明显的裂，价值就会降低很多。

    通常一件山子需要运用多种玉雕工艺技巧才能完成，运用浮雕、圆雕、镂空雕等技法将人物、山水、亭台楼阁、花鸟鱼虫等复杂的形象呈现出来，因此各种技法是否纯熟，雕刻是否精细都能够在每一个细节中体现出来。

    在光源照射下作品的层次是否清楚，亭台楼阁建筑物是否成一平面线，这些都是山子雕刻作品的鉴赏要点。若作品的细部刻画细腻生动，主题突出，用料能够去脏避裂，将俏色、皮色的合理运用上，那么该山子就是一件非常难得的臻品。

 

玉雕子冈牌

陆子冈作为我国古代最著名的玉雕大师其作品深受皇家喜爱，所以后人喜欢模仿陆子冈的风格雕刻玉器，甚至出现了一种以陆子冈的名字命名的玉雕牌子——“子冈牌”。顾名思义，子冈牌就是按照陆子冈的玉雕风格创作出的一种浮雕牌子。

因陆子冈擅长浮雕，能够将字画雕刻在小小的和田玉牌中，因此在鉴赏后人雕刻的子冈牌的时候要观察玉牌的底子是否平整，各个层次的雕刻形象是否在相同的平面上。如果是雕刻诗句，要看字是否正确，书法的韵味是否能够淋漓尽致地展现。抛光打磨也是子冈牌的鉴赏要点，平整光滑的外观能够让它的艺术魅力更上一层楼。

萃工厂的单永明先生告诉我们，对于不同类型的和田玉器的鉴赏自然是见仁见智，一件玉器的精髓不仅在于它的颜色、玉质，更在于后期的设计雕琢，玉不琢不成器，精良的雕工可以让玉器身价百倍，反之则可能毁掉一块原本极具价值的和田玉原石。